środa, 23 kwietnia 2014

Plaża

W naszej galerii pojawiła się nowa fotografia na sprzedaż pt."Plaża"

"Plaża" BMB Photo -galeria Cottonara


Link do innych prac autora:  Photo

Oto Człowiek - Łukasz Wodyński w Cottonarze

W okresie świątecznym powitaliśmy w galerii  nowego artystę - Łukasza Wodyńskiego.



"Oto człowiek"  - to pierwsze słowa jakie przychodzą na myśl, zwłaszcza w kontekście ostatnich świątecznych dni.
Człowieczeństwo i jego egzystencja  przewija się przez twórczość Łukasza. Młody autor w swoich pracach zmusza do refleksji nad istotą człowieka w odhumanizowanych dzisiejszych czasach.
Ciało nadające człowiekowi ostatecznie fizyczny wymiar jego tożsamości. Jest wyobrażeniem, odrealnionym symbolem z upakowanymi prawdziwymi lękami i tajemnicami. Świadomość jestestwa i ulotna alchemia podświadomości przenikają się na osi życia stanowiącą konstrukcję przestawionego obrazu człowieczeństwa.


"W epoce postmodernizmu człowiek wciąż pozostaje obiektem tajemniczym, przedmiotem fascynacji, inspiracji i analizy z całym swoim ciężarem znaczeniowym i kulturowym”

Ekspresja i emocje. Światło, faktura i kolorystyka. Ciało i jego struktura. Tkanki mięśni i krew. Zamaszyste ruchy pędzla, solidne grubości warstw farby, agresywne barwy, mocne światła i cienie wyznaczają cienką i kruchą granicę pomiędzy  Człowiekiem a materią z której jest zbudowany. Człowiek jest wszystkim i niczym zarazem.


Poszukiwanie własnej tożsamości i refleksja nad tajemnicą człowieczeństwa są częstym motywem twórczości różnych artystów. W przypadku malarstwa Łukasza Wodyńskiego jest podobnie, ale świeżość spojrzenia i techniczna interpretacja połączona z ekspresją warta jest szczególnej uwagi. Artysta poszukując analogii pomiędzy fizycznością a duchowością szuka jednocześnie własnych, oryginalnych sposobów przedstawienia tego problemu.
W ciekawy sposób przedstawia syntezę swoich przemyśleń, uniwersalnych dla każdego z nas.
Widzimy tu fizyczność grająca z Czasem w fascynująca i zarazem przewrotną grę.
Każdy człowiek jest wyjątkowy a jego energia osadzona w danym kontekście, czasie i przestrzeni zmienia się w funkcji tych parametrów. Ciągła droga. Przenikanie i interreakcje. Procesy deformacji. Metafizyka. Ostatnia poza a może powrót do początku ?

Przedwczoraj wsłuchiwałem się w piosenki Czesława Niemena z koncertu wyreżyserowanego przez Jacka Bończyka „Total Niemen czyli o czym trombodzwonisz” i tak mi się skojarzył jeden tekst w interpretacji Sambora Dudzińskiego „Spokojnym krokiem”.
"...czy to możliwe wróciłem?
że zatoczyłem
pełne kolo?
wiec po co była
ta wędrówka..?


BIOGRAM:
Łukasz Wodyński urodził się w Bydgoszczy w 1985 r.
- w 2005 r. ukończył Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. Leona Wyczółkowskiego w
Bydgoszczy,
- w 2010 r. obronił dyplom z wyróżnieniem w pracowni prof. Piotra Klugowskiego na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu – kierunek malarstwo sztalugowe,
- jeden z założycieli Fundacji Rozwoju i Aktywności Twórczej "Les Artes".


Tworzy wykorzystując zarówno media malarskie, rysunkowe jak i techniki multimedialne. Realizuje także LIVE ACTS ( projekty interdyscyplinarne stanowiące syntezę teatru, performance oraz sztuk wizualnych ).
Jego prace były prezentowane min. w Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Toruniu,
Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie, Teatr Grudziądz, Toruńskiej Hali  Pomp i wielu innych.
Prace Łukasza Wodyńskiego znajdują się w kolekcjach prywatnych w Polsce, Szwecji oraz Niemczech.

Aktualnie w galerii Cottonara dostępne są 3 prace artysty:

Z cyklu Human Light

Z cyklu "Monumenty"

Z cyklu "Monumenty"

Prace dostępne w sklepie są sygnowane przez autora.
Do prac załączony zostaje certyfikat autentyczności dzieła sygnowany i wydany przez autora.
Szukasz oryginalnego, polskiego malarstwa? Zapraszamy do zakupu prac Łukasza Wodyńskiego.

wtorek, 22 kwietnia 2014

Rysunek Picassa na aukcji

Pablo Picasso (1881 Malaga - 1973 Mougins) "Wojna i Pokój", 1961 r. kredka/papier
36 x 26 cm

Za dwa dni oryginalny rysunek Pabla Picassa będzie licytowany na aukcji w Warszawie. Cena wywoławcza to 300 tysięcy złotych. Dzieła Picassa są obecnie jednymi z najdrożej sprzedawanych, a jego oryginalne prace na polskim rynku aukcyjnym, to wielka rzadkość.

Na aukcji będzie wystawiony rysunek Pabla Picassa wykonany na druku strony tytułowej książki z napisem: La Guerre et Paix. Przedstawia gołębia pokoju i sowę, obok których widnieje dedykacja artysty dla przyjaciela.

Aukcja Prac na Papierze, w katalogu której znalazł się rysunek, zacznie się 24 kwietnia o godz. 19 w siedzibie domu aukcyjnego DESA Unicum w Warszawie przy ul. Marszałkowskiej 34-50.

piątek, 18 kwietnia 2014

Wielkanoc 2014






 Zdrowych, radosnych i spokojnych Świąt Wielkiej Nocy,
smacznego jajka, mokrego dyngusa,
oraz udanych spotkań z bliskimi!

czwartek, 17 kwietnia 2014

Srebrny Świat Wizji

Przybywa nam miłych twarzy w galerii. Nową osobą wystawiającą swoje prace jest Phosphoria i jej tajemniczy Srebrny Świat Wizji. Witamy!


Artystka z zamiłowaniem do wszelakiego tworzenia. Zajmuje się rysunkiem wizyjnym oraz tworzeniem rękodzieła.
Rysunek wykonuje zazwyczaj na białym papierze przy użyciu ołówków automatycznych oraz kredek.
Aktualnie oferuje w naszej galerii
Ashtray Heart

Carrie White

Pani Erystyka

Loud Like Love

Pani M

Tondo Crazy Diamond


She is...


Interesuje się holistycznym rozumieniem wszechświata, szeroko pojętą filozofią kosmosu. To co na Ziemi i poza nią jest w nas, dlatego też jej sztuka jest wyzwoleniem ciekawości świata i jego tajemnic. Pytania o sens przeobrażają się w surrealistyczne wizje w rysunku.




Serdecznie zapraszamy do zakupu prac: http://pl.cottonara.com/artist/srebrny-swiat-wizji

wtorek, 15 kwietnia 2014

Szymanna i jej Galeria z Duszą

W galerii Cottonara pojawiła się nowa osoba i jej prace. Serdecznie witamy a jednocześnie szerszemu gronu chcielibyśmy zaprezentować kilka przykładów prac, gdyż są one warte zauważenia.

 
Szymanna  założyła swoje miejsce  w galerii pn. Galeria z Duszą przedstawiając tam kilka swoich prac.
Artystka brała dotychczas udział w wystawach indywidualnych i zbiorowych, a jej  prace znajdują się w prywatnych galeriach na terenie Polski i Niemiec. Rysuje i wystawia od 2006 r. Jej domena to rysunek graficzny ale przede wszystkim wyobraźnia.



 Obrazy Szymanny  nacechowane symbolizmem, ukrytymi znaczeniami przemawiają do naszych emocji i uczuć. Odrzucając na chwilę  realizm i przymykając oczy przenosimy się płynnie w ulotny świat artystki, który zostawia po wizycie ślad na długo.  Odnosimy wrażenie że światy te wzajemnie się przenikają uzupełniając się jak pierwotne, przeciwne a jednocześnie uzupełniające się energie będące przyczyną wszelkich zmian.


Serdecznie zapraszamy do odwiedzenia galerii i zakupu w atrakcyjnych cenach poniższych prac artystki. Prace są sygnowane. 


Greckie zwierciadło
 
 

Koniec świata...


Magnetyzm kobiecości


Narodziny

Surowa forma


Żar Ptak

na koniec słowa bliskie artystce: 

„Co myślisz, to tworzysz.
Co tworzysz, tym się stajesz.
Czym się stajesz, to wyrażasz.
Co wyrażasz, tego doświadczasz.
Czego doświadczasz, tym jesteś.
Czym jesteś, to myślisz. Koło się zamyka.”

/Neale Donald Walsch /

Link do galerii i prac artystki http://pl.cottonara.com/artist/galeria-z-dusza

Okna




poniedziałek, 14 kwietnia 2014

Dusza brzozy

W galerii Cottonara pojawiła się nowa praca.
W marcu pisaliśmy o pojawieniu się nowych artystów w galerii, miedzy innymi o "ARTRENOVA"
Stanisława Czarneckiego.
Parę dni temu doczekaliśmy się pierwszej pracy na sprzedaż. Jest to rzeźba pt. "Dusza brzozy".


"Dusza brzozy" - Artrenova

Z opisu załączonego do pracy:
Delikatna rzeźba wydobyta z kawałka brzozy wysokości ok 20cm, podkreślająca naturalny rysunek słojów. Kształt rzeźby został wyżłobiony dłutami wzdłuż sęku. Część przednia została wyszlifowana natomiast tylna została pozostawiona w naturalnym kształcie. Całość pokryta jest wrzącym pokostem lnianym na który nałożono 35 warstw najwyższej jakości politury szelakowej za pomocą wacików dzięki czemu nie ma smug na powierzchni. Politury wykonuje sam z wyselekcjonowanych składników w celu uzyskania ciemno bursztynowego koloru, dzięki temu powierzchnia brzozowej rzeźby ma ciepły lekko pomarańczowy kolor.
Powierzchnia została wypolerowana delikatną watą stalową oraz bawełnianymi pakułami dla jak najlepszej powierzchni!

Poprzez swoją formę i materiał z którego została wykonana odnosi nas wprost do natury i oddziałuje na zmysły. Sposób wykończenia faktury drewna podkreśla jego naturalne piękno. Kunszt wykonania w tradycyjnymi metodami, włożona praca z troską o naturalny detal podnosi wartość tej pracy.
Naszym zdaniem rzeźba stanowić może wspaniałą dekorację domu. Uniwersalna w kształcie wspierać może różnorodne aranżacje a jej unikatowość na pewno nie pozostanie niezauważona. Polecamy ją szczególnie jako ciepły i łagodzący element dekoracji wnętrz kontrastujący z chłodem technicznych i surowych materiałów np. w stylizacjach minimalistycznych czy w loftach.  Wspaniale wspierać może także proste i eleganckie wnętrza w stylu ekologicznym czy też poprzez związek z naturą  oszczędne w formach i kolorach wnętrza zen.

Chętnych do zakupu pracy zapraszamy do  galerii.

piątek, 11 kwietnia 2014

"Śnieżna góra" znaleziona na śmietniku

Parę dni temu 7 kwietnia w Hong Kongu  w hotelu Grand Hayatt współczesny chiński artysta Cui Ruzhuo ustanowił nowy rekord na aukcji za swój  obraz "Pejzaż w śniegu". Sprzedano go za 184 mln HK $ (23,7 mln USD).
 
 
Student chińskiego mistrza Li Kuchan Cui jest znanym nowatorski stylistą wykorzystującym tradycje chińskiego malarstwa tuszem.

 Cui Ruzhuo
Urodzony w 1944 roku w Pekinie, Cui nauczał w Centralnej Akademii Sztuk Pięknych w początkach kariery, zanim wyemigrował do Ameryki w 1981 roku. Powrócił do życia w Pekinie w 1996 roku.
Prace Cui są popularne wśród kolekcjonerów i muzeów. W 2005 r., obraz Cui " Oda do pokoju" został wybrany jako jedna z "pamiątek" umieszczonych w drugim załogowym statku kosmicznym Shenzhou VI.
Górzysty teren przedstawiony w obrazach Cui Ruzhuo jest uznawany jako unikatowy pokaz sprawności technicznej chińskiego malarza.

 Kolejny cenowo we wspomnianej powyżej aukcji obraz "Snowy Mountain" Cui Ruzhuo poszedł pod młotek za 28,75 mln HK $, które stanowią ok. 3,7 mln USD. Jest to druga najwyższa wypłacona kwota za obraz sprzedany z kolekcji artysty w hotelu Grand Hyatt.

Śnieżna góra - Cui Ruzhuo
Sam rekord być może jest imponujący ale ciekawszą opowieść życie dopisało po sprzedaży.

Dzieło artysty obraz "Śnieżna góra" zostało znalezione parę dni po sprzedaży na wysypisku śmieci, gdzie poszukiwano go w wyniku sprawdzenia hotelowego monitoringu. Początkowo po zaginięciu obrazu myślano, że to kradzież ale okazało się, że to przypadkowe działanie sprzątaczek. Monitoring pokazał strażnika kopiącego obraz w stertę śmieci , które następnie nieświadome niczego sprzątaczki wyrzuciły wraz z innymi śmieciami. 

Hotel nie poczuwa się do odpowiedzialności za utratę obrazu. "To domy aukcyjne, wystawcy i osoby trzecie, które zajmują się na instalacją i demontażem własnych wystaw, samodzielnie lub przez wynajętych wykonawców", powiedział rzecznik.
 
źródła :
 

środa, 9 kwietnia 2014

Patric Blanc - zielone ściany.

   Patrick Blanc

Ekologia w urbanistyce i architekturze przejawia się w różnych aspektach, jednym z nich są "Vertical Garden". W Europie pojawiły się dopiero na początku lat osiemdziesiątych XX w. ale obecnie zyskują coraz większą popularność. Sztuka ogrodowa i nowatorskie podejście do organicznej architektury są źródłem tego trendu, wspieranego przez dokonania bioinżynierii i technologii. Zainspirowany możliwościami adaptacyjnymi roślin francuski botanik Patrick Blanc wyznaczył nowy sposób kreowania zieleni w miastach oraz we wnętrzach, wprowadzając ją w najmniej oczekiwane miejsca.





Patrick Blanc urodził3 czerwca 1953 r.w Paryżu. Jest biologiem, botanikiem, naukowcem, specjalizuje się w roślinach runotropikalnych. Jest prekursorem  koncepcji zielonej ściany:

"Na ścianie nośnej lub na konstrukcji nośnej jest umieszczona metalowa rama, która wspiera płytę ze spienionego PCW o grubości 10 mm, na której są zszywane dwie warstwy filcu grubości 3 mm każda. Warstwy filcu spełniają rolę mchów, które rosną na skalistych ścianach i służą do wspierania korzeni roślin. Pożywkę dla roślin zawierającą rozpuszczone minerały niezbędne dla wzrostu przesyła się orurowaniem i dozuje sterowanymi elektromagnetyczne zaworami. Roztwory odżywcze, które opadają pod wpływem siły ciężkości wzdłuż ściany rozprowadzane są działaniem kapilarnym w filcu. Korzenie roślin pobierają niezbędne składniki a nadmiar wody jest zbierany u dołu przez rynnę. Wodę odzyskuję się i wprowadza ponownie do sieci przewodów: System pracuje w obiegu zamkniętym. Rośliny są wybrane pod względem ich zdolności do wzrostu na tym podłożu i typu stosownie do dostępnego światła. "



Jego koncepcja zielonej ściany na filcu pojawiła się w dzieciństwie, kiedy miał 12-13 lat.
W wieku 20 lat odbył pierwszą podróż do Malezji i Tajlandii, gdzie poznał roślinność nie występującą w Europie. W czasie swoich podróży zauważył, że rośliny żyjące w środowisku naturalnym mogą rosnąć nie tylko w minimalnej ilości podłoża, ale również bez niego. Warunkiem koniecznym jest dostęp do wody oraz światła.

Zainteresowanie lasami deszczowymi i tropikalną roślinnością przerodziła się w pasję życia, pracę naukową, doktorat.
Obecnie Patrick Blanc pracuje we Francuskim Narodowym Instytucie Badań Naukowych i jest specjalistą od roślinności subtropikalnej.
Jest autorem m.in.  tłumaczonej na wiele języków książki o ogrodach wertykalnych („The Vertical Garden from nature to the city”).




File:Laie CaixaForum Madrid.jpg

 
 
Zielone ściany, zarówno te we wnętrzach budynków, jak i na ich elewacjach odzwierciedlają potrzebę kontaktu z naturą człowieka, który żyje w zatłoczonych  aglomeracjach miejskich.
Rozwój miast sprawił, że każdy centymetr powierzchni ma swoją wartość. Rozbudowa miast skutkuje nowymi biurowcami, galeriami, miejscami parkingowymi. Gdzie umieścić w tej przestrzeni zieleń? Dla wielu osób kontakt z zielenią jest zbawienny w betonowo szklanym krajobrazie. Z takiej potrzeby powstał ogród wertykalny, czyli tzw. ogród pionowy lub po prostu zielona ściana.
W Polsce jednym z pierwszych ogrodów wertykalnych jest zielona ściana w Galerii Przymorze w Gdańsku wykonana w 2010 r. wg projektu Patricka Blanc.

File:Mur vegetal avignon jour1.jpg
Halles, Avignon

Caixa Forum Madrid

Dla niektórych pomysł uprawiania roślin na dachu, a tym bardziej na elewacji budynku, wydaje się dziwaczny, a nawet trudny do zaakceptowania. Dla innych jest świetnym elementem architektonicznym wprowadzającym ukojenie w zatłoczonym mieście.

Zielone ściany stosowane są także we wnętrzach budynków.
Wewnętrzne zielone ściany zaczynają cieszyć się coraz większą popularnością i pojawiają się w wielu obiektach użyteczności publicznej: centrach handlowych, restauracjach, kinach i teatrach, a nawet biurach. Daje to niewątpliwie korzystny wpływ na jakość pracy i funkcjonowanie człowieka w takich wnętrzach.

 


Vertical Garden w barze, Aoyama,Tokyo
 
 

Wystawa, Cretaceous Spirals, Sao Paulo
 

 Ambasada  Francji , New Delhi
 
 

 
 hotel Sofitel Palm Jumeirah, Dubai

 Powyżej  przykłady projektów Patricka Blanc w różnych miejscach na świecie.





źródła informacji i zdjęć:

www.Wikipedia.com
http://www.verticalgardenpatrickblanc.com/

czwartek, 3 kwietnia 2014

Piotr Kolanko - powitanie w Cottonarze

Do grona artystów naszej galerii dołączył Piotr Kolanko.
Piotr Kolanko ur. 1987 r. Absolwent Wydziału Sztuki Uniwersytetu Rzeszowskiego Edukacji Artystycznej specjalizacji malarstwo w pracowni Prof. Stanisława Białogłowicza.


Piotr Kolanko "Shine"
Dyplom obronił w roku 2013 wynikiem bardzo dobry z wyróżnieniem. Zajmuje się malarstwem sztalugowym i monumentalnym, grafiką, rysunkiem i działalnością intermedialną.  Piotr Kolanko jest również założycielem i członkiem intermedialnej grupy "Wektor ". Tematyka prac oscyluje wkoło poszukiwania odpowiedzi na pytanie o tożsamość człowieka, oraz prób definiowania siebie i swojego otoczenia.

Piotr Kolanko "Głód"

Piotr Kolanko "Letarg"
Piotr Kolanko - litografie


Piotr Kolanko "Poranna kawa"

Piotr Kolanko "Lekcja 4"

Piotr Kolanko "Byłem bandytąmini"

Wystawy zbiorowe:
"Traktat o Manekinach" Galeria Szyb Wilson, Katowice 01.04.2012r. do 30.042012r.
Performance "Rysowanie myśli" Festiwal Artfest, Mościce 26.11.2011r.
Zagraniczny plener malarski "Belle Epoque" Bad Gastein Austria.
Wystawa międzynarodowa "Tradycja a nowoczesność" Nowy Sącz 04.2012r.
Wystawa międzynarodowa "Tradycja a nowoczesność" Częstochowa 04.2012r.
Wystawa międzynarodowa "Tradycja a nowoczesność" Kraków 23.03.2012r.
Wystawa pokonkursowa "Granice rysunku” Galeria Miejska Rzeszów 05.2012r.
XII ogólnopolski przegląd sztuki współczesnej "Forma" Dom kultury w Rawiczu 07.06.10.06.2012r.
Wystawa malarstwa i instalacji "WPA 2012" festiwal Wszelkie Przejawy Artyzmu , Duszniki Zdrój, 10.08.2012r -17.08.2012r.
Piąte Międzynarodowe Biennale Małej Formy Graficznej, Tetevo Macedonia 03.2011r.
Wystawa pokonkursowa "Wnętrze" Galeria "Zielona Marchewka", Warszawa 04.05.2011r.
Wystawa grupy Wektor "Kultura Miejska" Galeria Stara Drukarnia Rzeszów 24.02.2011r.
5 Polsko-Słowackie Konfrontacje Malarskie Galeria "Pod Ratuszem" Rzeszów 06.04.2011r.
Przegląd sztuki, wystawa "Wschód sztuki, sztuka wschodu" Teatr im. Wandy Siemaszkowej Rzeszów 30.09.2011r.
Ogólnopolski przegląd dyplomów „Świeża Krew” Galeria Socato Wrocław 2013r.
„4x4” Mętlik wystawa zbiorowa w Opolskiej Galerii ZPAP „Pierwsze Piętro” 30.10.2013
Wystawa zbiorowa “Anomalie w Sztuce ” Anomalia Rzeszów 2010r.

„Najlepsze Dyplomy 2013 WSUR” Galeria Miejska w Rzeszowie 2014 r.
„Wektor 2” Galeria „Aptek Łukasiewicza” Jasło , luty 2014r.
„Znaki pogranicza” Galeria Miejska w Rzeszowie 2013r.
„Znaki pogranicza” Centrum Kultur Pogranicza Krosno luty 2014
Szóste Międzynarodowe Biennale Małej Formy Graficznej, Tetevo Macedonia 03.2013r.

Wystawy indywidualne:
„Przeczucie” Centrum Sztuki Współczesnej Solvay Kraków luty 2014
„Nie(Pokoje)” Centrum Kultur Pogranicza Krosno syczeń 2014
Wystawa intermedialna "Teatr niezagrany" Targowa 9 Rzeszów 18.11.2011r.
"Rytuał" Targowa 9 Rzeszów 21.03.2012r.
„Nie(pokoje)” Galeria Rowerowa , Duszniki Zdrój , 08.2013r.
Plac Sztuki, Rzeszów 2013r. 29-30 czerwiec Festiwal Stadion Kultury, Performance i instalacja na dworcu głównym PKP " Kartoteka"
Festiwal Przestrzeni Miejskiej Rzeszów 2013r. 23-25 maj, malowanie muralu na Domu Kultury na Słocinie
Wystawa osobista “Kontrasty” Remont Rzeszów maj 2010

Wystawa Kawiarnia Bwa Rzeszów 2011

Wyróżnienia :
Wyróżnienie w konkursie międzynarodowym "Tradycja a nowoczesność" Szymbark 07.2011r.
Wyróżnienie w Konkursie „PANKA” na najlepszy dyplom magisterski Rzeszów

Piotr Kolanko "Lekcja 1"
Jest nam miło, że na naszej drodze  spotkaliśmy tak zdolnego artystę.
Na początek współpracy  prezentujemy dwie prace do nabycia w naszej galerii:


Piotr Kolanko - "Dębosz"
Olej na płótnie o wymiarach 100x80. Obraz jest sygnowany z przodu i zawerniksowany.
źródło
Piotr Kolanko - "Dobosz"
Linoryt odbijany na papierze firmy Canson koloru ecri. Wielkość 60x80. Sygnowany
źródło


źródła:
http://www.piotrkolanko.cba.pl
http://www.cottonara.com